初学画画应从简单的形状开始,主要包括三角形、四边形和圆形等,以及立体化的椎体、正方体和球体等。
画画初期学什么1
一、透视。透视的学习是学习绘画过程中必不可少的重点。常用的就是一点透视、两点透视、三点透视，只有掌握透视的相关原理，才会让我们的基础更加扎实。
二、线条。在这一阶段，初学者可以重点学习线条的各种表现手法，以及线条的各种加工手法和造型应用，同时提高线条的美感，准确绘制线条之间的各种关系，掌握把握形状的基本方法。
三、素描。素描是绘画必须具备的基础，通过几何、结构素描、静物素描、光影素描的学习来掌握素描的基础知识。在初级阶段，要大量的练习造型和透视。
四、材料。通过对材料表达的学习，可以深入理解并快速加深素描基础和应用技巧，从而应对不同材料的表达。
五、人体。掌握人体基本比例、骨骼的概括，同时能够建立人体框架，掌握人体结构和动力学的标准绘制思路。
六、五官。了解五官结构，准确表达五官
七、光影。要表达不同的故事，就要学会表达各种场景氛围。良好的光影氛围可以丰富画面的.叙事性，所以阴影的基本绘制方法，深入了解光源。
八、配色。对色彩的把握需要建立在素描的学习基础上。要掌握色彩的基本原理，找出色彩的规律。掌握色彩叠加和直接上色的技巧，避免脏、乱、焦、闷、灰饱和度过高、曝光、过暗等。
九、头像及装饰。只要掌握男女发型和头部道具的搭配，就能画出具有个性特征的漂亮男女头像。
十、表情。了解表情和脸的关系，掌握常用的表情绘制方法。
十一、服装。掌握并能画出各种绘画风格中不同类型的服装，并能清晰地画出褶皱。
十二、原创角色设定。对角色设计有一定的了解和清晰的思维，这样才能够独立表达和完成自己的角色设计。
十三、构图。了解插画中常见的构图规律，画出基于角色的插画线稿，进行合理的构图。
十四、背景和上色。熟悉色彩选择和配色的技巧，掌握目前流行的上色方法，有意识的提高画面的准确性与完成度。
十五、设计练习。掌握常见商业绘画的制图要求和基本项目制作要求。
画画初期学什么2
1、画画初学者如何学习绘画
1.初学者要拜好师，找一名水平较高的领路人手把手地教授，这样才能少走弯路。
买来画画资料和教材，依靠自学，到头来也能提高画画水平。但无师自通只适合极少数天才的学习行为，普通人还得依靠带路人。
初学者常常对用笔、造型、结构、画理、色彩等方面的知识很贫乏，画画过程中容易出现各种错误，旁边若没人及时纠正，如果把错误养成了习惯，将来改正起来会很难，甚至会自己把自己废了。
2.无论国画还是油画，练好素描功夫很有必要，尤其油画，没有素描功底，压根就没办法画下去。对写实性画画来说，素描极其重要。
3.练习素描或写生时，先从静物入手。
静物由于形态很固定，画起来相对简单。画它们时，只需按照实物描绘出来，就能达到表现目的。4.多交流，多学习，尤其多学习名家。
闭门造车是学习任何技艺的绊脚石。名家由于经过了几十年摸索，他们的画画经受住了考验，无论在技法、构图，还是设色等方面，都比较纯熟。认真学习名家，也是系统提升画画功力的好方法。
2、画画入门初学技巧有哪些
认识铅笔
认识铅笔，摸可能会问，铅笔不就一种吗？从小就开始用铅笔学写字的。这你就不懂了，其实铅笔是规格的如：2B、B、HB等,常用的也就这几种了。每种规格的铅笔软硬不一样，画出来的线条出现颜色深浅是有区别的。像2B是比较硬一点的'，画线条要用力一点，画出来的线条颜色会浅一些，而且光泽度也亮一些。HB相对2B来说，就比较软，轻轻一画，就可以了，颜色较深，光泽较暗。
学会画线条
画线条可不是人人画得好的哦。不要以为线条简单就轻视它。素描可是由线条组成的，你要是轻视线条的存在，就是轻视素描的祖先啊。一般大师在学画画之前，都是画过很多很多线条的，而且纯画线条。所以你首先要练习的就是画线条，画的时候，不能弯，而且要果断、潇洒、力度得当，也就是一条线条要让人感觉到美、直、大方、尾部收得好、有条理，可不能是乱糟糟的一片黑乎乎的。
临摹速写照片
线条学过了，就选几张自己喜欢的照片进行临摹。可是美女、风景、食物，只要你喜欢都可以。临摹速写照片，只要画出轮廓就可以了，你临摹速写好不好，就看你的线条基本功好不好了，可不能一条直线，你硬是手抖画出了曲线，扭扭捏捏的哦。还有速写是画素描的基础功哦。
临摹素描照片
速写和素描是有区别的，速写只是用线条画出大概的轮廓，没有任何阴影的存在。可以这么理解，速写打基础画轮廓，素描就是给速写上颜色，只不过是上黑色而已，把黑的地方涂黑，白的地方留白就好了。这个上色好不好也是看你的线条和笔用得好不好了，可不能涂成黑黑的一片啊。所以前期先拿别人的作品临摹，别人那里黑泥就那里涂黑，建议特别黑的地方就用HB，线条就用2B了。
画画初期学什么3
1.要买品质较高的绘画工具
很多人肯定会质疑，绘画初学者还不怎么会画画，为什么要买品质较高的绘画工具呢？那不是浪费吗？其实不是这样的，一些廉价的绘画工具，它的质量、色泽都较差，非常影响绘画体验和视觉效果。初学者本身就画得不太好，如果再使用劣质绘画工具，那么绘画初学者可能画完这一次后，就彻底放弃学画画了。而购买品质较高的绘画工具，则会起到积极的作用。
2.作画的过程中，要到处走一走，多个角度观察画面
不光是绘画初学者，甚至很多学画画1-3年的人，都会犯一个错误，那就是作画的过程中一动不动，结果等画完后才发现画面中存在太多的问题。其实在作画的过程中，作画的人要时不时地到处走一走，从多个角度来观看画面是否有问题，然后进行修改。
3.起形的时候，可以画网格来进行辅助
对于绘画基本不扎实的人来说，起形是个难题，一旦起形没有画准确，那么对后面的画面深入和细节刻画是有很大的影响的。那么此时就有一个非常简单的`方法来帮助你把形起准确，在画面上画一些网格，让画面中的每一个事物都有了参照，那么起形就非常简单了。但是记住不要过于依赖这个方法，在基本练得足够扎实的时候，就扔掉这个方法吧。
4.不要在纯白的画布上作画
一般来说，油画布或者画纸都是纯白色的，很多人似乎也认为画面就应该是纯白色的，但是在绘画过程中会发现这样的画面很容易画错或者画脏，即使画完了，也看起来缺乏一些“高级感”。其实在作画之前，不妨给纯白的画面涂上一层背景色，这样画面与的对比度就会降低很多，不会弄脏画面的同时，也会让画面显得高级。
5.拍摄作画步骤的照片
这样做一方面可以记录有趣的绘画过程，另一方面也可以找出自己作画过程的一些问题，比如是铺大色的时候出现问题，还是深入刻画是出现了问题。这样的记录和研究会使你的绘画技术进一步提升。
6.巧妙地使用软件来帮助你画素描初学者在拿着彩色照片画素描时，很难分辨出不同颜色的明度，所以画素描会很困难。这时候可以借助一些软件，将彩色照片调色成黑白照片，这样画素描就容易多了，不过这个方法也不要过于依赖呢
